Japon ve İskandinav tarzlarını birleştiren sakin Japandi tasarım estetiği, ABD'de popülerlik kazanıyor. Dekorasyona yönelik bu barışçıl yaklaşım, her iki bölgenin kültürel değerlerini tek bir teknikte birleştirerek evde rahatlamayı teşvik eder. Ancak Japandi'yi tam olarak kavramak için öncelikle her bölgenin temel tasarım öğelerini kavramanız gerekir.

Sadeliğe ve doğayla bağlantıya dayanan Japon tasarımı, temiz çizgiler, kaba yontulmuş dokular, nötr bir palet ve minimal stile sahiptir. Mimar ve ürün tasarımcısı Keiji Ashizawa için Keiji Ashizawa'nın Tasarımı Tokyo'da akla gelen kelime uyumdur. 'Her zaman uyum sağlamaya çalışıyoruz. Tamamlayıcı renk tonlarının ve dokuların önemine değinen Ashizawa, 'Renk paletini ve malzemeleri uyumlu hale getiriyoruz' diyor.

KEIJI ASHIZAWA DESIGN'ın izniyle

Sadelik de çok önemli, diyor Masa Kaneko El Sanatları Tasarım Stüdyosu Ve İppin Projesi Brooklyn, NY'da. Anahtar kelime 'basit', tasarımla ilgili temel bir estetik anlayışı olarak, sadece iç tasarım değil aynı zamanda mimari, ürünler, moda vb. ile de ilgili' diyor. İç mekan bileşenlerinin eklenmesini teşvik eden Batı inanışlarının aksine, Japon tasarımları 'daha az dekorasyonu tercih ediyor' ve dikkat dağıtıcı unsurların ortadan kaldırılmasını teşvik ediyor. Başka bir deyişle, Japonya'nın iç tasarımı daha azının daha fazla olduğu kuralına uyuyor.

Japon tasarımı ülkenin yemyeşil bahçelerini ve mimarisini de yansıtıyor. Ashizawa, bahçelere ve onların zamansız güzelliklerine atıfta bulunarak 'Bu çok güzel bir kültür' diyor. '600 yıl önceki kadar güzeller bugün de.'

Japon İç Tasarım İlkeleri

KEIJI ASHIZAWA TASARIMININ İZNİ

1. Doğal Malzemeler ve Dokuları Birleştirin

Japon mekanlarının huzurunu yakalamak mı istiyorsunuz? Ahşap, taş ve cam dahil doğal malzemelerden oluşan kısa bir palet seçin. Kaneko, ahşabın önemli bir rol oynadığını söylüyor çünkü geleneksel olarak 'renk kullanımı kısıtlıdır.' 'Huş ağacı veya beyaz meşe gibi daha az kırmızılığa sahip parlak, doğal ahşap' kullanılmasını tavsiye ediyor. Hem tavanlar hem de zeminler genellikle dokunsal ahşap levhalarla kaplıdır.

FOTOĞRAF: KEIJI ASHIZAWA DESIGN'IN İZNİ

FOTOĞRAF: COURTESY CRAFITS TASARIM STÜDYOSU

2. Nötr Renk Paleti Kullanın

Kaneko, geleneksel Japon iç mekanlarında 'duvarların beyaz veya açık bej tonlu sıva olduğunu' söylüyor. Boya renkleri mi? Benjamin Moore'un Chantilly Danteli veya Kar Yağışı Beyaz ve 'biraz dokulu Japon sıvası'. Ashizawa, renk ortaya çıktığında doğadan ilham aldığını ve çoğunlukla ince bir tonlama sergilediğini açıklıyor. 'Mükemmel bir beyaz kullanmıyorum; İncelikli bir beyaz kullanıyorum' diyor. 'Bazen zemine uyum sağlayan bir beyaz oluyor, bu yüzden biraz kahverengi oluyor.'

Ben Richards

3. Dış Mekanı İçinize Taşıyın

Japon mimarisi, iç ve dış mekânın harmanlanmasıyla tanınır. Bahçeyi açığa çıkarmak ve temiz havanın içeri girmesini sağlamak için tavandan tabana pencereler ve sürgülü kapılar ekleyin. 'Engawa'ya [sundurmaya] çıkın ve bahçe manzarasının keyfini çıkarın. Kaneko, doğayı içeride yakalamak için 'yukimi shoji'nin penceresinden manzaranın keyfini çıkarın' diyor. Yeşil bahçe manzaraları tasarımın aktif bir parçası ve hareketli sanat görevi görüyor.

KEIJI ASHIZAWA TASARIMININ İZNİ

4. 'Gürültülü' Dağınıklığı Azaltın

Ashizawa, 'Gürültü önemli bir kelimedir' diyor ve ekliyor: 'Gürültülü şeylerden kaçınmaya çalışıyorum. Dünya artık oldukça gürültülü; Cep telefonumuzdan bile cevap vermeye devam etmek zorundayız ve kafamızda pek çok gürültülü şey var. Tasarımda daha az gürültü yaratabilir ve kendinizi sakin hissedebilirsiniz.' En iyi tavsiyesi? 'Basitleştir.' Ashizawa için daha az dağınıklık aynı zamanda daha fazla özgürlük anlamına da gelebilir. 'Her zaman düzenli kalın' diye vurguluyor.

Nezaket El Sanatları Tasarım Stüdyosu

5. Sembolik Dekoru Göster

Japonya'da süslemeler sembolik olarak (rastgele değil) ve niyetle yerleştirilir. Kaneko, 'Geleneksel Japon tarzı odalarda asılı bir parşömen (kakejiku) ve ikebana çiçekleri için alan olan bir girinti (tokonoma) bulunur' diyor. 'Resimler ve dekorasyonlar genellikle girinti arası dışındaki duvarlara yerleştirilmez.' Benzersiz bir şey dışında duvarları yedek tutun. Büyük, boş bir duvara sembolik bir ichirin-zashi (tek çiçek eki) veya bir sanat paneli yerleştirmeyi öneriyor. 'Sembolik olarak, en sevdiğiniz sanatçının eseriyle süslemek yaşam tarzınızı zenginleştirebilir.'

KEIJI ASHIZAWA DESIGN'ın izniyle

6. Basit Mobilyaları Entegre Edin

Masaları, sandalyeleri ve aksesuarları iç mekan kaplamalarıyla uyumlu tutmak için renk paleti ve malzemeler için aynı kuralları izleyin. Doğal malzemeleri seçin (ideal olarak açık renkli ahşap kaplamalar veya porselen tabak takımı) ve estetiği temiz ve minimal düzeyde tutun. Benzer ton ve dokuların bir arada çalışmasıyla estetik uyum elde edilir.

FOTOĞRAF: COURTESY CRAFITS TASARIM STÜDYOSU

FOTOĞRAF: COURTESY CRAFITS TASARIM STÜDYOSU

7. Özellik WASHI Kağıt ve Oda Bölücüler

Yatak odalarında sıcak bir ışıltı için usta zanaatkarlar tarafından yapılan el işçiliği WASHI kağıdı uygulamasını düşünün. Bu sakinleştirici dokuyu bütünleştirmek, özellikle doğal ahşap, fenerler ve canlı beyaz çarşaflarla birleştirildiğinde dinlenmeyi teşvik eden rahatlatıcı bir etkiye sahiptir. Malzeme hem kapılara hem de duvarlara uygulanabilir. Kaneko, 'Japon WASHI kağıdından yapılmış veya Kumiko ahşap işçiliğinden yapılmış kapılar, alanı çok basit tutarken mimariye doğal olarak dahil edilen sanat eserleridir' diyor.

Geleneksel ve Modern Japon Tasarımı

Hem geleneksel hem de modern Japon iç tasarım stilleri minimalist bir estetiğe sahiptir. Kaneko, modern Japon tasarımının daha şık olduğunu belirterek, 'Görünüş açısından eski evler, ahşap sütunlar ve kirişlerin olduğu gibi açığa çıkarılmasıyla yapılıyor' diyor. 'Japon sadeliğini korurken eski bir Japon stili kullanmak istiyorsanız, duvarlar veya mobilyalar için koyu renkli ahşap kullanın. Renk daha Minka tarzı rahat bir atmosfer yaratıyor.'

Bu sayfa faydalı oldu mu?Geri bildiriminiz için teşekkürler!Bize nedenini söyle! Diğer Gönder